Utgangspunktet er ofte en idé som settes i gang gjennom en vannbasert maleriprosess. Etter hvert som malingen beveger seg på papiret, endrer arbeidet retning, og kunstneren responderer på den nye formen.

Arbeidet er bygget opp lag på lag, med tynne lag av maling som legges over tid. Vannet skiftes sjelden, og pigmenter fra tidligere arbeider følger med videre inn i nye malerier. Ofte representerer hvert lag én dag, én egen fase, der hvert nytt lag oppstår i respons til det forrige, heller enn å følge en opprinnelig plan. Lagene fungerer som bærere av tid – nærmest arkeologisk, men uten å avdekke noe skjult. I stedet bygges bildet gradvis opp, og spor fra tidligere arbeider blir værende i materialet.

Formene som oppstår er delvis planlagte, men i stor grad intuitive. En plan er ofte nødvendig for å komme i gang, men forlates når prosessen utvikler sitt eget språk. Tilfeldighet spiller en avgjørende rolle, og Tandrevold Eriksen beskriver arbeidet som en kontinuerlig respons på kunsten i seg selv.

I møte med publikum ønsker Tandrevold Eriksen å styre tolkningen i minst mulig grad. Verkene er åpne, abstrakte, og inviterer betrakteren inn i et selvstendig visuelt univers. Det abstrakte, de uavklarte følelsene og det å ikke vite helt hva et verk vil bli, er sentrale drivkrefter i praksisen. Overraskelsen, også for kunstneren selv, er en viktig del av arbeidet.

Liv Tandrevold Eriksen (f.1976, Oslo) er utdannet fra Kunsthøgskolen i Oslo, institutt for farge.

Tandrevold Eriksen har en unik evne til å skape en fullstendig følelse av letthet i sine verk. Fargene, linjene og komposisjonen berører lerretsflaten, rett før de nærmest forsvinner i luften. Hennes tidligere malerier viste delikate nettverk av tynne lag med utvannet akrylmaling, som gir assosiasjoner til digitale tegninger eller fargeflekker på en brukt mobilskjerm. Siden da har lettheten i utførelsen av verkene tatt forskjellige former, og rommene som trylles frem i maleriene hennes fremstår stadig mer tvetydige og utforskende. Enkelte av verkene utforsker strøkene fra penselen, men i nyere tid har hun utforsket et mer skulpturelt element ved bruk av flerfargede lerretsbiter som hun syr på maleriene – derimot mister hun aldri opplevelsen av letthet. Resultatet blir relativt store lerret som okkuperes av amorfe flekker av maling som sprer seg og penetrerer stoffet. Gjennom bruk av søm og symaskin, muliggjør hun en opplevelse av stofflighet iboende i alle malerier på lerret, men som i hennes arbeider blir et poeng i seg selv. Disse arbeidene svever mellom definisjoner av maleri, tekstil, skulptur og collage. Hennes utforskende strek og tilnærming til lerretet understreker hennes evne til utvikling og nye måter å nærme seg maleriet som medium.

Tandrevold Eriksens verk er inkludert i en rekke private og offentlige samlinger, deriblant Statens Kunstråd (SE), Utenriksdepartementet (NO), Fidelity Art Collection (US), Norsk Kulturråd (NO), Equinor (NO) og KLP (NO).